‏הצגת רשומות עם תוויות הלנה. הצג את כל הרשומות
‏הצגת רשומות עם תוויות הלנה. הצג את כל הרשומות

שיעור בימוי הלנה



כשעובדים על מחזה כדאי לאסוף חומר על הנושאים הבאים:

- מחזאי
- תקופה במאי
- מקום חיים
- פולקלור של התקופה
- טקסט
- תקופת המחזה.
- לבוש
- מזל אוויר
- פוליטיקה
- מעמד חברתי
- מוסיקה
- גינונים
- בדיקת השפה
- אמצעי תחבורה
- תקשורת
- כדאי גם לבדוק יצירות אומנות שהוצגו בתקופת כתיבת המחזה.



הערה: באוניברסיטת תל אביב וירושלים נמצאים כל המחזות שהוצגו בתיאטרונים הממוסדים בישראל.
לעתים קרובות יש גם את ספר הבימוי של ההצגה.

אחרי סיום הניתוח והקריאה יש להכין דף לכל דמות.

הדמות מדבר על עצמה
דמות: אדיפוס
אומר על עצמו )אובייקטיבי(,

יחף
בגד ארוך
ירוק





המידע הזה מוביל את הבמאי לעשייה, והוא מאוד חשוב.

לאחר מכן יש לעשות טבלה של מה הדמויות האחרות אומרות על הדמות שלנו למשל אדיפוס )דבר זה עוזר לדעת מהי מערכת היחסים בין אדיפוס לדמויות אחרות(.

דמות

טרזיאס





אובייקטיבי









את מערכת היחסים בונים רק בין הדמויות לבין עצמן.
בבית הבובות לדוגמא מה נורה אומרת על לינדה ומה לינדה אומרת על נורה.

חשוב להבין איפה מערכת היחסים מתחילה ועד היכן הם מגיעים איתה.

עלינו להשתמש בכל מה שכתבו במחזה, כי המחזאי מתאר חיים אורגנים.

עבודה עם שחקנים:
בחינוך כדאי לספק אצל ילדים/ חובבים את הבקשות והרצונות שלהם.
כדי שילד או שחקן יצליח עליו לעשות משהו שהוא מסוגל לעשות, כך זה לא יראה מאולץ, כי אנו לא נכריח אותו.

קודם עושים קריאה ראשונה.

שעורי בית:
יש למצוא מונולוג שמבטא את הדמות.

* יש לבדוק את הפעולות הנפשיות של הדמות.
* מה אומרים על הדמות ומה הדמות אומרת על עצמה.
* לסמן ביטים.

ביט:
ביט זהו שינוי רצון, תוספת לרצון או שינוי כיוון.
זה יכול להיות פעולה פיזית או נפשית.
במקום שהרצון משתנה יש ביטים, יכול להיות גם ביט בלתי מילולי.

* מי האדם שהדמות מדברת אליו.
)יש למצוא את הדמות אליה מדבר הדמות שבחרנו כדאי שהמילים יגיעו, יהיו נכונות(. 

שיעור בימוי 4


הלנה ביקשה לענות על השאלות הבאות.

.1
כתוב בשלוש שורות או פחות את סיפור העלילה שבנית. כאשר הסיפור יצא ברור, והקונפליקט יוצא ברור.
כתבתי:
שני חברים אופנוענים נפגשים ועורכים טקס מיסטי ובאים בטענה לאלוהים שלקחת את חברם.

.2
בדוק האם מה שעשית משקף את מה שרצית לעשות.

.3
האם לסיפור יש הגיון מלא ?

על אחד הקריא בסבב את מה שכתב.


הרצאה
ההרצאה מתחילה להיות קיימת רק מתי שיש לה קהל.

חייבת להיות מערכת יחסים כלשהי על הבמה )אהבה, שינאה, אלימות, וכד'...(

חשוב להכין את ההצגה כך שתיצור קשר עם קהל היעד.
צריך שיתוף פעולה עם הקהל.
יש למצוא את הקודים שיאפשרו ליצור השיתוף או האי שיתוף עם הקהל.
חשוב שהקהל יגיב להצגה. הקהל יכול להתנגד להצגה, לאהוב אותה וכד'.. אבל חשוב שיהיה דיאלוג כלשהו עם קהל.


כדי לרכוש את הקהל, כדאי לבחור באמצעים  שידברו אל הקהל.
יש לדאוג שכל הזמן יהיה מעניין על הבמה. שהקהל לא ישתעמם.
אסור שהשחקן על הבמה ירגיש את הקור מהקהל, מכיוון שאם זה כך אז אין הצגה.

אם יוצאים בקודים זרים לקהל אז הקהל לא יבוא לראות את ההצגה.


.4
יש לקחת את הסיפור שכתבנו, אותו המצב בדיוק.
לשים אותו במקום אחר, אם דמויות אחרות לגמרי )באופן קיצוני(. ולהציג אותו.
כלומר המקום והדמויות משתנות. והמצב משתנה באופן יחסי אליהם.


מי שהספיק להכין, אז הציג.
ניתן כשעורי בית לשבוע הבא.



שיעור בימוי 3


חלק הרצאה

נערך סבב שבוא כל אחד אמר מהו הדבר שהוא למד מהפגישה הקודמת.
בדרך כלל הדבר הראשוני שקל לעשותו על במה הוא איננו נכון לעשייה. )למשל להסתכל בשעון, או לעשן סיגרייה(.

עבודת הבמאי לפני תחילת החזרות:

* קורא את הטקסט מספר פעמים ורושם את האסוציאציות שלו. )אפשר בהפרשים של כמה ימים בין קריאה לקריאה(
* )חשוב לבמאי ללכת עם פנקס, ו/או עם מצלמה כי כל דמות ברחוב יכולה לשקף או לתת השראה לדמות בהצגה(.
* חשוב להבין שאם לא מתעדים את החוויות באות חוויות אחרות והן תופסות את המקום של חוויות אחרות.
* מה אני רוצה לעשות עם המחזה הזה.

יש לעשות ניתוח שולחן:
בודקים כל דמות שכתובה בטקסט מקום, זמן, מיקום וכד'...
* שואלים מהי הקונספציה של המחזה.
* מה אני רוצה להגיד דרך המחזה הספציפי הזה שבחרתי בו.

* תפקיד הבמאי לתת חיים למילים מתות.

בדיקת המגבלות שלי

לדוגמא: שחקנים )מקצועיים, חובבים(, במה )גודל(.

אחרי שיודעים את כל המגבלות, בוחרים תפאורה ונותנים לתפאורן לקרוא את המחזה. ומספרים לו על הקונספציה שלנו כבמאים.
)חשוב לצאת מתוך ההנחה שהתפאורן הוא אדם יוצר(.

התפאורן מתחיל לעבוד על המחשה והוא מוסיף לזה את ממד התפאורה.
דרך התפאורה התפאורן צריך ליצור משהו מהאווירה שיש בתוך המחזה.
כמו כן מכין התפאורן משטחים על הבמה.
התפאורן מכין מקט )דגם שלם של התפאורה(.

המקט, חשוב שיהיה מוכן חודש לפני שמתחילים לעבוד על המחזה 
גם התאורה, והמוסיקה, והתלבושות חשוב שיהיו מוכנים לפני תחילת המחזה.

)בתאורה של תיאטרון הקיבוץ מכינים הצגות לבמה של  6*4למקסימום שישה שחקנים(.
יש כמובן לדעת מהי המפיק. ומיהו העוזר במאי.

עוזר במאי יושב ליד הטקסט. הוא מצייר/ כותב מול הדף הכתוב את הכניסות והיציאות וההליכות של השחקנים.
לעתים הוא מצייר הליכה בחצים ואז רואים את הכיסוי של הבמה וכד'.


חלק ב ניתוח הקטעים
מי שלא הציג משבוע שעבר את הציג כעת כמו כן הוכנו והוצגו קטעים חדשים שנערכו בטקסט הראשון.

מצב
דמויות
מקום
קונפליקט


פעולה

דגשים של הערות שניתנו על ידי הלנה.

סקטצ'= מערכון.
להקצין תחושות וחשוב שיהיו פעולות משמעותיות. כלומר שאם יש עצירה למשל חשוב שהיא תהיה ברורה.
חשוב שיהיה אורגני.

העבודה שלי
הצגתי עם אילנית.

הערות:
מה קרה לפני: לא היה ברור המצב הקודם למצב הנוכחי. כלומר אני יכולתי ללכת יותר זמן על הבמה, ולהעריך את הדרך כדי להגיע לישיבה. וכן גם אילנית.
כלומר לא היה ברור מאיפה אילנית הגיעה.

הטקסט היה אורגני.
ה"למה" של אילנית לא מספיק ניבנה. היה כדאי יותר לבנות את ההתייחסות אל הלמעלה לפני אמירת ה"למה".

היה חשוב לנשק את כל הנרות, ולהמשיך בטקס שלי באופן מלא. מכיוון שאחרת הקהל מפרש פירושים שלא התכוונתי אליהם. לא לדאוג לקהל, הוא נימצא אתי בתוך הטקס.

היא שאלה אותי ואת אילנית מהן הקונפליקטים.

אז היה את הקונפליקט בין הדמויות לבין עצמם. שאחד יותר חושש מהטקס והשני פחות.
הלנה הצביעה על קונפליקט עמוק יותר, ולפי דעתה חזק יותר. בין הדמויות לבין האלוהים על הרקע של מדוע אלוהים לקח את החבר )שנהרג(.


שעורי בית לחודש הקרוב

לחפש מחזה שיש בו דיאלוג שעליו נרצה לעבוד כבמאים.
אנחנו נעבוד על כל המחזה.

חשוב שבדיאלוג יהיה קונפליקט שבו מתמודדות שתי הדמויות.

יש לבחור מונולוג לעצמנו מונולוג של חצי עמוד או יותר.